Ponents del 3r Congrés Professional d'Artesania

Director creatiu d'ESTUDI SAVAGE i Co-director del Màster en Artesania Contemporània de Barreira Art & Disseny. 

Adrián es gradua en enginyeria en disseny industrial a Barcelona, s'especialitza en disseny de moda i tèxtil a Londres i realitza el màster de la Fundació Loewe “Piel design” a Ubrique. 

Compatibilitza els seus estudis treballant per a marques a Londres, Nova York i Galícia. El 2010, juntament amb el seu soci Lucas Zaragosí funda ESTUDI SAVAGE, un estudi de disseny multidisciplinari des del qual assessoren i creen marques basades en consum i produccions sostenibles.

El 2018 crea i dirigeix el primer Màster en Artesania Contemporània des de la Universitat “Barreira Arte & Diseño” a València.

Consultora de màrqueting, artesania i luxe de l’agència Labois.

Fundadora de Labois, agència boutique dedicada a la consultoria d'empreses d'artesania, disseny i luxe. Des de fa 10 anys, els seus serveis estan orientats a ajudar al desenvolupament i consolidació d'empreses i marques, sent la construcció d'identitat i el valor diferencial una de les seves principals línies de treball. Ofereix formació en centres i universitats d'artesania, com el Màster d'artesania contemporània a la Universitat de Barreira A+D.

Formada en Luxury Brand Management en la Central Saint Martins (UAL) i en la venda d'art a la casa de subhastes Christie's i Sotheby's (Londres), és també la creadora del pòdcast "Marketing para artesanos", centrat en donar difusió a l'artesania i els seus protagonistes.

Web: www.labois.com

IG: @laboiscrafts @adrianagcampo

Experta en les tècniques artesanals d'emmarcat, daurat, estofats i policromia en marcs antics del segle XV al segle XX. Va fundar el taller «AtelierB», col·laborant habitualment amb col·leccionistes, museus i galeries d'art (Musée de Carouge; Musée de la Réforme, Ginebra;…).

Rep al 2017 el Premi de l'Artesania del Cantó de Ginebra. A més, és una de les artesanes recomanades per la prestigiosa Homo Faber Guide. 

L'any 2020 funda al costat de María Subrá i Ramón Vergara la Asociación Contemporánea de Artes y Oficios, que té com a finalitat la salvaguarda i promoció dels oficis d'art a Espanya. Des de la seva creació, l'associació col·labora de manera estreta amb la Michelangelo Foundation for Creativity and Craftsmanship, divulgant la filosofia que reivindica el valor cultural, material i social de les arts aplicades i implementant projectes a nivell nacional que permetin el renaixement d'aquestes.

Interiorista d'Anima Hotels. Porta 25 anys dedicada a l'interiorisme hoteler.

Va arribar a aquest món per casualitat, tenia una empresa de decoració d'esdeveniments i va rebre l'encàrrec de mantenir i cuidar l'interiorisme de l'hotel Bauza de Madrid. A partir d'aquest primer hotel, del qual es va enamorar i va comprendre l'enorme necessitat d'aquest nou concepte d'hotels, van venir molts més: l'Hotel Capital de Barcelona, l'Hotel de Las Letras a Madrid, una altra vegada a Barcelona l'Hotel Neri...el Golf Empordà i l'obra més especial i única l'Hotel Sky de Barcelona. Tots aquests projectes els realitza de la mà de grans arquitectes: Carlos Ferrater, Inés Arquero, Corada Figueras, Dominique Peroult i altres. Des d'Hàbitat Hotels i ara des d’Anima Hotels, és la persona encarregada que cadascun dels hotels no perdi la seva essència i el seu concepte de marca.

Fundadora i dissenyadora de Daniella Van Tweë Studio. Decoradora i directora de la Residència Artística de Casa Manuela Marbella.

Llicenciada en Arquitectura d'interiors i Arquitectura efímera i Màster en direcció d'art. 

Decoradora i directora de la residència artística de Casa Manuela Marbella.

El que l'apassiona del seu treball és el procés creatiu i artístic de cada projecte, potenciar la bellesa dels espais i dissenyar peces úniques inspirant-se en la llum, les textures i la naturalitat dels materials. L'objectiu més important per a ella és crear espais i peces que tinguin ànima, amb una composició harmònica, que contin una història i la filosofia de la qual resideix en el "menys és més”.

Responsable d'Internacionalització i Cultura de l'Àrea d'Artesania del Consorci de Comerç, Artesania i Moda de Catalunya

David Places Balsalobre és un professional experimentat en el desenvolupament, promoció i exploració de l'artesania, l'art, el disseny i les cultures locals, i és Responsable d'Internacionalització i Cultura de l'Àrea d'Artesania al CCAM, on han desenvolupat i implementat un potent programa cultural per destacar les sinergies entre l'artesania, el disseny i l'art contemporani. Aquest programa eleva i canvia la percepció de l'artesania a la societat, desmentint la percepció col·lectiva que l'artesania és una habilitat del món rural. Durant la seva dilatada trajectòria ha gestionat i comissariat prop de 200 exposicions a Catalunya, i a l'estranger, i ha importat diverses mostres d'artesania a Barcelona d'arreu del món. Com a enllaç entre artesans, artistes i dissenyadors, David possibilita col·laboracions que desenvolupen nous productes rellevants per a les necessitats dels consumidors actuals. Aquesta pol·linització creuada d'habilitats i creativitat ha ampliat la presència de l'artesania en espais de prestigi com ara galeries d'art i museus i mercats d'alt nivell d'altres indústries com la joieria, el tèxtil i l'interiorisme.

Directora creativa independent, analista de tendències i fundadora de Tendencias.tv

Nomenada per Forbes com una de les 40 millors futuristes d'Espanya el 2021, Francesca Tur Serra analitza el context i els “ahoras” des de diferents òptiques: el mitjà, l'estratègia i recerca creativa i la docència. Des de la comunicació, radiografia la contemporaneïtat a Tendencias.tv, mitjà que va començar juntament amb amics el 2006 i que ara funciona com a espai en línia que amplifica veus, projectes i propostes emergents.

Des de l'estratègia i la recerca creativa col·labora amb projectes, empreses i iniciatives en l'assessorament estratègic creatiu de futurs. El seu espai d'exploració és Hacking the World des d'on es qüestiona el moment present.

Ha publicat el llibre “Resilent Retail: Noves mirades, noves perspectives” al costat de Berta Segura per a Comertia. Des de la docència, co-dirigeix el Màster de Creació de marques de Moda en EsDesign i és professora convidada a diferents escoles. Publica a diferents mitjans i va ser l'especialista de tendències en el programa TIPS d'RTVE. És mentora i inversora en projectes incipients, fan del talent jove i de barrejar “les ganes amb els cabells blancs”, eivissenca i feliç.

Arquitecta, dissenyadora, ment creativa i inquieta, fundadora de la marca Ball Pagès.

Ànima apassionada i compromesa, la Gemma treballa com a arquitecte des del 2003, els primers anys a ParÍs, formant part de l’equip de Jean Nouvel i després per compte propi  en la realització majoritàriament de projectes de rehabilitació i disseny d’interiors, on el mínim detall n’és la màxima expressió.

La primavera del 2013, en ple cor d’Eivissa, aprèn el savoir-faire ancestral de les artesanes que teixien l'espardenya típica de l’illa, i proposa reinterpretar per poder compartir un dels calçats que l'acompanya des de fa anys en la seva història quotidiana, personal i professional. Ball Pagès treu la seva primera col·lecció la primavera del 2014.

Web: www.ball-pages.com

IG: @ballpages @gemma.serra.vila

Secretària General del World Crafts Council Europe (WCCE), la branca europea del Consell Mundial de l'Artesania i consultora per a clients nacionals i internacionals, relacionats amb el sector de l'artesania, el disseny i la indústria cultural i creativa.

La Laura és llicenciada en traducció i interpretació per la Universitat Pompeu Fabra. Ha completat els seus estudis amb diversos graus Màster: Cooperació Internacional i Ajuda Humanitària; Internacionalització de l'Empresa i Comunicació Intercultural i Estudis Europeus.

Des de fa més de 14 anys gestiona projectes d'enfortiment i millora de la competitivitat del sector artesanal, projectes de foment del disseny en el sector artesanal, així com de promoció i posada en valor. 

Web: https://wcc-europe.org

IG: @wcceurope

Responsable de Promoció i Talent de l’Àrea d’Artesania del Consorci de Comerç, Artesania i Moda de Catalunya.

Marina Calls i Xart es defineix com una persona creativa i exploradora de projectes integrals de promoció i talent, aportant el valor de connectar el coneixement entre les empreses i el talent creatiu nacional i internacional.

Actualment és responsable de Promoció i Talent de l’Àrea d’Artesania del CCAM d’una banda, implementant i desenvolupant el nou programa de Talent Jove  - programa enfocat als joves talents emergents per a la creació de contenidors contemporanis per a les noves artesanies-; i d’altra banda, el programa de Promoció  - que fomenta la cocreació entre empreses innovadores i artesanes, impulsant una simbiosi dels valors i tècniques artesanals en processos de manufactura empresarial, millorant la qualitat i sostenibilitat dels productes-.

Tot això, ho fa amb una mirada col·laborativa i polièdrica amb diverses entitats i empreses.

IG: @artesaniacat

Directora de màrqueting de la cadena hotelera Anima Hotels. Una ment inquieta, d'aquí el nom del seu projecte personal Inquieta Studio a través del qual conceptualitza marques i els dóna forma i vida juntament amb altres satèl·lits creatius.

Llicenciada en Publicitat i comunicació, va aterrar en el món hoteler fa més de 10 anys. Va iniciar la seva carrera llavors en Smart Rooms Company donant vida a Yurbban Hotels i Uma Suites.

A més, el seu entusiasme per descobrir món, llocs i persones ha fet que ho comparteixi a través d'articles que ha escrit en Condenast Traveler, Viatjar NG, Tapes o TendenciasTV.

Web: https://www.animahotels.es/

IG: @martamph

Artivista i directora creativa. A la seva pràctica explora noves narratives entorn del menjar i la cultura.

Des de Barcelona, crea noves narratives entorn del menjar. Nascuda a Guatemala i criada a Espanya, les seves arrels diverses fomenten connexions entre la vida diària i temes complexos. Vogue España la va anomenar "artista culinària", barrejant atractiu intel·lectual amb desafiaments cognitius.

Des de l'enginyeria en disseny industrial va fusionar materials avançats amb alta cuina a El Celler de Can Roca. El menjar es va convertir en el seu mitjà per a explorar la percepció del valor i els canvis emergents. Va fundar Random Happiness, un col·lectiu d'art que promou la revolució impulsada per l'alegria, ComoComo investiga hàbits alimentaris i Food Design Nation imagina millors futurs alimentaris. Imparteix classes i col·labora amb la Fundació FoodCultura i Tate Exchange.

Vicepresidenta de World Craft Council Àfrica i consultora de desenvolupament de negoci artesanal & dissenyadora.

Britànica egípcia, viu actualment a El Caire-Egipte. Artista plàstica, dissenyadora multidisciplinària, consultora i locutora de ràdio.

Es va llicenciar en la Facultat de Belles Arts de El Caire i va participar en diverses exposicions d'art. El 2005 va iniciar una carrera en desenvolupament centrada en l'artesania. Va treballar per a diferents entitats, entre elles projectes de la UE, el Ministeri egipci de Comerç i Indústria i Aga Khan Development Network. Des de 2011 treballa en diversos projectes a nivell nacional i internacional com a dissenyadora, comissària i consultora de desenvolupament empresarial d'artesania.

Membre actiu del World Craft Council (WCC) desde 2010 i actualment vicepresidenta del WCC-Àfrica.

Dissenyador de joies, director creatiu i consultor internacional.

Joier, dissenyador, conferenciant, professor i consultor internacional amb una experiència de més de 30 anys com a creador de col·leccions i director creatiu per a prestigioses marques i dissenyadors.

Especialitzat en missions internacionals per mitjà de la Unió Europea (programa Al Invest) i consultor de Nacions Unides (International Trade Center) en capacitació a empreses en innovació i desenvolupament del sector de l'artesania i la moda.

Assessor en creació de productes, imatge i comunicació per a empreses i entitats com la Cambra de Comerç de Bogotà, Pro-Xile i Pro-Mèxic, Senati al Perú, així com curador de la Fashion Week de Bogotà a Colòmbia.

Resideix a Mèxic, on va ser director creatiu de TANE i actualment Cap de disseny de producte a NICE.

Consultora de marca, tendències i futurs. Cofundadora d’Ohayō.

Especialista en tendències i prospectiva de futurs. A Ohayō dirigeix l'Observatori de Tendències Otō, que monitoritza novetats en els sectors agroalimentari, hàbitat, turisme, neoartesania i lifestyle.

Llicenciada en Recerca i Tècniques de Mercats, Màster en Gestió Internacional d'Empresa. Va treballar com a Tècnica de Comerç Internacional a l'àrea d'Hàbitat de la OFECOME d'Espanya a Tòquio i a l'equip de Màrqueting de Fagor (als EUA). Va fundar l'Observatori de Tendències del Centre Tecnològic Andalús de Disseny. És professora de Recerca de Mercats a la Universitat Loyola d’Andalusia. Col·labora a la secció d'arquitectura de la revista Eikyô.

Galerista i consultor d’art.

Nascut a Barcelona, Rubén Torres és comissari, marxant d'art, col·leccionista, galerista i consultor. És un professional multidisciplinari apassionat per l'art i l'artesania. Integra a la perfecció la seva visió i energia úniques en cada projecte, aprofitant la seva diversa formació en art, artesania, disseny i digital. Durant més de dues dècades ha donat forma al panorama de les arts, l'artesania i el disseny a Barcelona.

Des de 2002, el compromís indestructible de Rubén amb la comunitat local és evident. Ha participat activament en el foment de l'escena artística i artesanal amb les exposicions que comissaria, la qual cosa s'ha demostrat a més a través de la consultoria d'artistes, pòdcast i moltes altres iniciatives.

Web personal: https://www.ruben-torres.com/
IG: @rubentorres_artconsultant
Galeria: https://galeriarubentorres.com/
Design Agency: http://amorciego.com/
Podcast: http://the-art-of-doing.com/

Escriptora i comissària d'exposicions especialitzada en disseny i artesania contemporània.

Tachy Mora treballa com a periodista cultural des de 1998, especialitzada en disseny i la seva interacció amb altres disciplines. És col·laboradora habitual de la revista dominical del diari El País i comissària d'exposicions sobre disseny i artesania contemporània.

Ha escrit de manera regular per a mitjans com Neo2, Diario Design, Arquitectura, Elle Decoration, Visual, Citizen K o el Magazine del diari El Mundo, entre d’altres. El 2011 va publicar el llibre Artesania Espanyola d'Avantguarda (Lunwerg), que després va convertir en una exposició d'itinerància internacional. Alterna la seva tasca periodística i de comissariat amb la consultoria de marca, sent especialista en narrativa i storytelling.